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martes, 30 de octubre de 2018
martes, 20 de diciembre de 2016
Compilatorio de música pop años 80’s (1ra. parte)
Richard Valderrama: Saludos amigos, hoy
traigo por acá una selección del Submarino Amarillo Rock and Roll Radio.
He
querido resumir en 2 GB la historia de la música pop de los años ochenta, la época
en la que me tocó vivir parte de la infancia y de la adolescencia, por lo que
este compilatorio, seleccionado por mi persona, es parte fundamental en el soundtrack
de mi generación, con quienes deseo compartir, así mismo también con quienes no
vivieron esos años, pero que igual sienten atracción por los sonidos de esos 10
años maravillosos.
La
primera carpeta que hoy comparto con ustedes, mis queridos amigos invisibles,
corresponde al período 1980-1985; pero antes, un poco de historia, cortesía de https://tendenzias.com/ocio/musica-de-los-80-reportaje-completo-de-la-musica-de-los-80/
La
década de 1980 fue la época de oro de la música. Grandes artistas
internacionalmente reconocidos dieron frutos para todos los gustos. De esta
década no debemos olvidar los llamados “One
Hit Wonder” (Artistas o bandas que solo fueron reconocidos por un éxito
puntual y que luego desaparecieron de ‘el podio de las estrellas’) como por
ejemplo Moving Pictures, Frankie Goes to Hollywood, Don Jhonson y Living in a
Box entre muchísimos más.
Madonna es una excelente
estrella para iniciar a trazar nuestro mapa estelar ya que no es considerada
tan sólo la “reina del pop” sino que los 80 fueron suyos en lo que a música
femenina se refiere.
Hablando
de estrellas y del cosmos, no podemos dejar de nombrar a nuestro amigo de la
galaxia vecina llamado Michael Jackson,
que sin lugar a dudas, fue un “fenómeno aparte” en la música de aquellos
tiempos. Su popularidad fue algo inimaginable y por momentos uno sentía que el
rey del pop tenía fans hasta en otras galaxias.
Si
nombramos a Michael Jackson, caemos indefectiblemente en otro gran personaje de
la década que lleva el glamoroso nombre de “Prince“. Un artista con un gran carisma y versatilidad musical.
Prince hubiera sido la estrella absoluta de cualquier década, por supuesto si
Michael Jackson no hubiera existido.
Entre
las mujeres superestrellas de la música de los 80, y al margen de Madonna,
podemos nombrar a muchísimas, pero la más brillante, hermosa y popular era sin
dudas Whitney Houston. Simplemente
la mejor cantante pop de la década. Sus discos de platino no mienten y su
técnica vocal acompañada de una dulce imagen que se potenció durante la era
MTV, aportaron a dar “el gran golpe”.
Si
deseamos girar nuestra vista hacia otras culturas importantísimas en el
desarrollo de la música de los 80, sin dudas debemos hacerlo hacia la inglesa.
En ese momento nos cruzaremos miradas con Sting y sus compañeros de banda que
formaron “The Police”.
Artísticamente y comercialmente fueron una de las bandas más importantes de la
década. Un trío sumamente homogéneo y potente que supieron mezclar el Rock,
Punk, Pop y Reggae por caminos desafiantes.
Queen, aunque formada en
los 70, vivió su gran época en los años 80. La banda de Freddie Mercury puede
ser considerada como la mejor banda de la historia de la música, con permiso de
The Beatles, y todavía hoy en día sus temas perduran como himnos.
¿Qué
tal si prestamos atención a los Irlandeses? A ver… Tal vez te suene el nombre “U2”. ¡Claro que si! Esta banda
irlandesa surgió como una de las primeras superestrellas de la música alternativa
de ésta década. Con el paso de los años fueron pasando de un rock con tintes de
punk a un pop electrónico cargado de energía y mensajes políticos. El talento
emanado de la agrupación en sí y de sus individualidades, los llevaron a ser
una de las bandas más importantes de todos los tiempos y de hecho considerada
para el gran público como una de las mejores bandas de rock de la historia.
MTV, NACE LA ERA DEL
VIDEOCLIP: La
cadena de televisión MTV dice “hola!” al mundo y da comienzo a la era de el
videoclip musical por televisión. En un principio solo contaban con algunos
pocos videos que rotaban “una y otra vez”. Pensar que ahora le llegan millones
de videos de muchísimos artistas y siguen rotando los mismos “una y otra vez”.
La
participación de la cadena de televisión MTV en el mundo de la música y en la
música de los 80, fue un nuevo “recurso a favor” para muchos artistas y sellos
discográficos que buscaban obtener más popularidad. Es así como Madonna y Def
Leppard entre tantísimos otros artistas lograron ampliar su popularidad
ingresando en los hogares de los adolecente a todo color, aunque fue quizás el
estreno de “Thriller” y “Billie Jean”, ambos temas de Michael Jackson los que
marcaron la historia de la cadena que hasta la fecha se negaba a emitir
videoclips de artistas negros.
La
cadena también ayudó a volcar excesos de imagen requerida para el éxito por
encima de la creatividad musical en sí y un ejemplo de éste fenómeno es el
metal glam de mediados de los 80. Era tiempo de nuevas propuestas de marketing
y muchas veces hasta de nuevas formas de componer música.
MTV
abrió sus puertas al mundo un día 1 de Agosto de 1981 y el primer video que vio
la luz fue “Killed The Radio Star“, por la banda “The Buggles” (NOTA: Incluida en el compilatorio).
Algunos
de los programas más importantes de ésta cadena fueron: 120 Minutes, MTV
Unplugged, Headbangers Ball, Club MTV, y los Video Music Awards entre muchos
otros.
AHORA
si amigos, la zona de DESCARGA de
esta primera parte del compilatorio del Submarino Amarillo Rock and Roll Radio
sobre la primera mitad en la historia de la música pop de los años 80´s, recopilatorio
realizado por vuestro anfitrión. Que lo disfruten…
DISCO RECOPILATRIO 1 (1980-1985): http://adf.ly/1guke9
Para escuchar el programa radial web:
https://www.ivoox.com/podcast-podcast-ediciones-submarino-amarillo_sq_f147817_1.html
Correo electrónico:
submarinoamarillorock@gmail.com
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Recuerden reportar si los links se caen, para volver a subir.
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Hagan sus pedidos con gusto se les complacerá en la medida de lo posible.sábado, 10 de septiembre de 2016
Easy Rider (Película y disco)
Easy Rider es una película
estadounidense dramática y del subgénero road movie de 1969 dirigida por Dennis
Hopper, y con Peter Fonda, Hopper y Jack Nicholson como actores principales.
Está inspirada en la película italiana de 1962 La escapada (Il sorpasso).
Wyatt (Fonda) y Billy (Hopper) son dos
jóvenes que se embarcan en un viaje cruzando Estados Unidos con el objetivo de
asistir al carnaval Mardi Gras. Para financiar su viaje, se sirven del tráfico
de cocaína en la frontera con México.
Con sus motocicletas emprenden un
viaje en el que conocen diversas caras de la sociedad estadounidense. En el
camino se encuentran a diversos y poco habituales personajes, un ranchero y su
familia, un autoestopista hippie, a un abogado borracho que decide unirse a
ellos.
La película Easy Rider es considerada
un hito de la contracultura de 1960 y un paradigma fundamental en la historia
del cine de su país y del mundo. Es una de las precursoras de la producción
independiente, y con ella se recaudó cien veces más que su costo de producción.
Reparto
Peter Fonda, como Wyatt
Dennis Hopper, como Billy
Jack Nicholson, como George Hanson
Phil Spector, como Connection
Legado
Desde el momento de su estreno se
convirtió en referencia para toda una generación de motociclistas y simpatizantes
de la contracultura estadounidense. Su inesperado éxito llevó a su director a
un relativo estrellato que no administró bien, pues como modesta producción
independiente, fue una de las más taquilleras de esos años, recaudando 100
veces más de su coste inicial.
Su importancia histórica es
indiscutible y se convirtió en uno de los precedentes y principal propulsor del
nuevo cine estadounidense que se hizo en la década de 1970.
Emblema de la banda sonora (elegido
por Columbia).
La banda sonora, con temas de Byrds,
Steppenwolf, The Band y Jimi Hendrix, que cedieron los derechos de las
canciones -caso único e inaudito en la historia del rock- es igualmente
importante, pues la misma contribuye a crear el tono libertario del filme.
ZONA
DE DESCARGAS
Película
Parte 1: http://www.megaline.co/AIv3k
Parte
2: http://www.megaline.co/AIv26
Parte
3: http://www.megaline.co/AIv2v
Banda sonora
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Hagan sus pedidos con gusto se les complacerá en la medida de lo posible.jueves, 25 de agosto de 2016
Rebelde sin causa (James Dean)
Rebelde sin
causa (Rebel
Without a Cause) es una película estadounidense de 1955 con James Dean, Natalie
Wood, Sal Mineo, Jim Backus, Ann Doran y Corey Allen en los papeles
principales. La obra cuenta la historia de un adolescente rebelde, recién
llegado a Los Ángeles. Allí conoce a una chica, desobedece a sus padres y
desafía a los caciques del instituto local.
En
este filme se intentó retratar la decadencia moral de la juventud
estadounidense, criticar el estilo de vida de los progenitores y explorar la
brecha generacional. La película se estrenó el 27 de octubre de 1955, casi un
mes después del fatal accidente que había tenido James Dean (30 de septiembre
de 1955).
Esta
producción estableció la imagen de James Dean como icono de la rebeldía
juvenil.
Sinopsis
Tres
jóvenes, Jim Stark, Judy y Platón, coinciden en una comisaría. Cada uno está
allí por un motivo distinto: Jim está borracho, Judy se ha escapado de su casa
y Platón acababa de matar a tiros a unos cachorros. El inspector Ray descubre
que los tres mantienen una relación conflictiva con sus familias. A Jim y a
Judy los van a recoger sus padres, pero Platón, hijo de una pareja divorciada,
tiene que conformarse con la visita de la criada negra que vive con él.
(FILMAFFINITY)
Referencia
documental
Rebel
Without a Cause es una adaptación del libro de 1944 del psiquiatra Robert M.
Lindner Rebelde sin causa: El hipnoanálisis de un psicópata criminal. La
película, sin embargo, no hace referencia alguna al libro de Lindner.
En
1990, la película Rebelde sin causa fue incluida entre las que preserva el
Registro Nacional de Filmes (National Film Registry) de la Biblioteca del
Congreso de Estados Unidos por ser consideradas «cultural, histórica, o
estéticamente significativas».
James Dean, Natalie Wood, Sal Mineo, Jim
Backus, Ann Doran, Corey Allen, William Hopper, Edward Platt, Nick Adams,
Dennis Hopper
Director: Nicholas Ray
Productora: Warner Bros. Pictures
Género: Drama,
adolescencia, crimen
Hay
películas que marcan una generación, ya sea por el estilo que imponen, por
lograr lo que nadie ha logrado, o simple y llanamente por transmitir lo que
desean hacerlo. Hay otras películas que sirven de catapulta al estrellato a
actores y actrices, o mismos directores. "Rebelde sin causa" logró
dos cosas al mismo tiempo: marcar a una generación de jóvenes en los Estados
Unidos (convirtiéndose en un único universal) y lanzar al estrellato a su
protagonista, en este caso James Dean. (http://daniel-cinepuro.blogspot.com/2011/07/rebelde-sin-causa-1955.html)
DESCARGA (Dividido
en 3 partes):
1ra.
Parte: http://www.megaline.co/AHqGD
2da.
Parte: http://www.megaline.co/AHqoY
3ra.
Parte: http://www.megaline.co/AHqFD
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The Wild One (El Salvaje)
The Wild One (en España, Salvaje;
en Venezuela, El salvaje) es una película dramática de moteros rodada en 1953,
dirigida por László Benedek y con el actor Marlon Brando encarnando al jefe de
una banda de motoristas disconformes con la sociedad.
Lo que yo pueda decir sobre Marlon
Brandon sería auténticamente subjetivo; pues para nada es un secreto que es uno
de mis actores preferidos y admirados; así que aprovecho el blog del Submarino
Amarillo Rock and Roll Radios, Películas, Discos y Series para compartir una de
sus películas más legendarias. Espero la puedan disfrutar. Richard Valderrama…
Sinopsis
Johnny (Marlon Brando) es el carismático líder de un grupo de motoristas pendencieros que llegan a un pequeño pueblo californiano. En medio del alboroto que montan él y sus colegas, Johnny se sentirá atraído por Kathy (Mary Murphy), la hija del sheriff local. (FILMAFFINITY)
La imagen de Marlon Brando como
cabecilla de una banda de moteros, vestido de cuero y con gorra de medio lado,
es uno de los iconos más populares del cine y, junto al recuerdo de James Dean,
la mayor contribución cinematográfica al mítico espíritu de rebeldía propio de
una desorientada juventud occidental tras la II Guerra Mundial que más tarde
cristalizaría en diversos movimientos de subversión y contestación social como
respuesta a los convulsos acontecimientos políticos, bélicos y económicos de
las décadas de los cincuenta y sesenta (Extraído de https://39escalones.wordpress.com/2012/05/29/el-cine-hecho-mito-salvaje/).
Origen literario
La película está basada en una novela
corta llamada The Cyclists' Raid, escrita por Frank Rooney y publicada en la
revista estadounidense Harper's Magazine en enero de 1951. La historia, basada
en un hecho real, trata sobre los acontecimientos sucedidos en el pueblo
californiano de Hollister el 21 de julio de 1947 cuando un grupo de moteros
protagonizó diferentes altercados vandálicos en la zona.
En la película, el pueblo ficticio
donde sucede la historia se llama Wrightsville, y está basado claramente en
Hollister.
Reparto
Marlon Brando: Johnny Strabler y
narrador
Mary Murphy: Kathie Bleeker
Robert Keith: el jefe de policía Harry
Bleeker
Lee Marvin: Chino
Curiosidades
La película fue estrenada el 30 de
diciembre de 1953 en los Estados Unidos. En el Reino Unido la película fue
censurada por la British Board of Film Censors durante 14 años. Finalmente, fue
calificada como 'X' en noviembre de 1967.
La marca británica de motocicletas
Triumph estuvo disconforme, desde el principio, con el uso de sus motocicletas
en la película, debido a la mala imagen que podrían percibir el público con el
uso de las mismas, relacionándolas con las bandas callejeras y la delincuencia.
Hoy en día la marca ve con mejores ojos esta clásica película y asocia muchas
veces su propia imagen a la misma.
DESCARGA (dividido en 9 partes)
PARTE 1: http://www.megaline.co/AHJfX
PARTE 2: http://www.megaline.co/AHJgn
PARTE 3: http://www.megaline.co/AHJge
PARTE 4: http://www.megaline.co/AHJf8
PARTE 5: http://www.megaline.co/AHJf1
PARTE 6: http://www.megaline.co/AHJfr
PARTE 7: http://www.megaline.co/AHJEq
PARTE 8: http://www.megaline.co/AHJEK
PARTE 9: http://www.megaline.co/AHJED
Para escuchar el programa radial web:
https://www.ivoox.com/podcast-podcast-ediciones-submarino-amarillo_sq_f147817_1.html
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The Offspring -Americana
The Offspring. Americana es el quinto álbum
de estudio de esta banda punk norteamericana, lanzado el 17 de noviembre de 1998 por Columbia.
Vendió 15 millones de copias, de las cuales 10 millones certificadas,
convirtiéndose en uno de los álbumes de mayor éxito de la agrupación, gracias,
en parte, al éxito de sencillos como "Pretty Fly (for a White Guy)" y
"Why Don't You Get A Job?".
Americana obtuvo ocho discos de
platino por parte de la CRIA, y cinco más en Estados Unidos (RIAA) y Australia
(ARIA).
Debutó en el puesto número dos del Billboard 200 y permaneció durante
un período de 69 semanas en las listas de Estados Unidos y 35 en las de Canadá.
El álbum figura en el puesto número veinte en una lista de los 50 mejores
álbumes de punk de todos los tiempos, elaborada por la revista británica
Kerrang!.
Concepto.
El vocalista principal de la banda
dijo que los temas no debían ser tomados como "un reproche", sino
como una serie de "relatos cortos sobre el estado de las cosas que nos
rodean".8 Holland también argumentó lo siguiente:
"Queremos exponer el lado oscuro
de nuestra cultura. Aunque puede parecer que Estados Unidos es como un episodio
de Días felices, en realidad se asemeja más a Twin Peaks."8 "La
realidad es que los jóvenes no quieren ir a la universidad, porque saben que
una vez culminen sus estudios, difícilmente podrán conseguir empleo".
Sencillos
«Pretty
Fly (for a White Guy)» fue el primer sencillo de Americana, con veintidós
millones de descargas digitales tras diez semanas desde su lanzamiento. Fue
certificado disco de plata en Francia y Reino Unido, disco de oro en Alemania,
Austria y Países Bajos, también logró dos certificaciones con disco de platino
en Noruega, tres en Suecia y cuatro en Australia por parte de la ARIA.
«Why
Don't You Get A Job?»,
el segundo sencillo ocupó los primeros puestos en las listas de Australia,
Países bajos, Suecia, Noruega, Nueva Zelanda y Estados Unidos, además de alcanzar
el disco de oro en Suecia y doble platino en Canadá.
Los dos últimos sencillos fueron «The Kids Aren't Alright» y «She's Got Issues». El primero alcanzó
la sexta posición en la lista de Modern Rock Tracks de la revista Billboard y la
undécima en el Reino Unido. El segundo ocupó la posición número once en el
conteo de Modern Rock Tracks y la diecinueve en Mainstream Rock Tracks.
Listado de temas
1. «Welcome» 0:09
2. «Have You Ever» 3:56
3. «Staring at the Sun» 2:13
4. «Pretty Fly (for a White Guy)» 3:08
5. «The Kids Aren't Alright» 3:00
6. «Feelings (Parodia/cover de Morris
Albert, single 1975)» 2:51
7. «She's Got Issues» 3:48
8. «Walla Walla» 2:57
9. «The End of the Line» 3:02
10. «No Brakes» 2:04
11. «Why Don't You Get A Job? 2:52
12. «Americana» 3:15
13. «Pay the Man» 8:06
40:69
DESCARGA:
http://www.megaline.co/AGoso
Para escuchar el programa radial web:
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Pentagram
Pentagram es una banda
estadounidense de metal originaria de Alexandria, Virginia. Hay algunos críticos
que la consideran junto con Black Sabbath, como precursores del heavy metal y
en especial del doom metal.
Formada en el año 1971, fue una banda de bajo perfil
pero bastante prolífica durante la década de los 70s, grabando varios demos y
sencillos aunque sin lograr lanzar al mercado un disco completo hasta los 80s
ya con una formación diferente.
A
través de la historia el único miembro constante de la banda ha sido el
vocalista y compositor Bobby Liebling, quien desde sus inicios se dedicó por
completo a escribir las letras de sus canciones, muchas de ellas inspiradas en
su tempestuosa vida de la que incluso Pictures rodó una película documental
llamada Last Days Here.
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